Style d'art au XVIIIe siècle
Le XVIIIe siècle en France est caractérisé par une période de changement et de développement dans les arts, reflétant les idées de l'époque des Lumières. Les styles d'art qui ont émergé au cours de cette période comprennent le Rococo, le Régence, le Louis XV, le Transition et le Louis XVI. Chacun d'entre eux est défini par un style unique et reconnaissable.
Le Rococo
Le Rococo est le style qui a triomphé en architecture et en décoration pendant le XVIIIe siècle. Il est caractérisé par la profusion des lignes ou des ornements contournés. Les artistes de cette période ont cherché à créer un style plus léger et plus libre que le style Baroque du siècle précédent.
Le Rococo apparaît en France sous la Régence et culmine vers 1745 sous le règne de Louis XV. Il supplante le classicisme, qui avait marqué le règne de Louis XIV. Les natures mortes du XVIIIe siècle sont particulièrement renommées pour les arrangements de fleurs et de fruits sur des fonds sombres.
Le Régence
Le style Régence a émergé en France pendant la période de la Régence, qui a débuté en 1715 après la mort de Louis XIV et s'est terminée en 1723 avec la majorité de Louis XV. Le style Régence est marqué par l'utilisation de motifs floraux tels que des feuilles d'acanthe, des coquillages et des fleurs, ainsi que par l'utilisation de lignes incurvées. Les meubles de cette période ont souvent des pieds incurvés et sont plus légers et plus élégants que les meubles du siècle précédent.
Le Louis XV
Le style Louis XV a émergé après la période Régence et a marqué un retour à l'opulence et à la richesse. Le style Louis XV se caractérise par des motifs organiques tels que des feuilles et des vignes, ainsi que par l'utilisation de marqueterie, de dorure et de laques. Les meubles de cette période étaient souvent ornés de sculptures, de gravures et de peintures.
Le Transition
Le style Transition est le style qui a émergé en France pendant la période de transition entre le règne de Louis XV et le règne de Louis XVI. Ce style combine des éléments de styles antérieurs tels que le Rococo et le Louis XV avec des éléments de styles plus modernes tels que le néoclassicisme. Les meubles de cette période sont souvent plus simples et plus géométriques que ceux du siècle précédent.
Le Louis XVI
Le style Louis XVI est le style qui a émergé pendant le règne de Louis XVI. Ce style est caractérisé par l'utilisation de motifs géométriques tels que des losanges et des triangles, ainsi que par l'utilisation de marbre, de bronze et de cristal. Les meubles de cette période sont souvent plus sobres et plus géométriques que ceux des périodes précédentes.
Conclusion
Le XVIIIe siècle en France a vu la naissance de plusieurs styles d'art distincts, chacun reflétant les idées de l'époque des Lumières et les préférences de la noblesse française. Les styles d'art qui ont émergé au cours de cette période ont eu un impact significatif sur l'art et la culture en Europe et sont encore appréciés aujourd'hui pour leur beauté et leur élégance.
Références:
- Peinture française du XVIIIe siècle - Wikipédia
- L'art en France au XVIII° siècle
- Parcours histoire des arts XVIII-XIX
- L'évolution des styles au XVIIIe siècle - Adopte un collectionneur
- Chronologie des arts décoratifs Français au XVIIIeme siècle
- L'art au XVIIIe siècle, à l'époque des Lumières, les frontières de l'esprit s'élargissent
- L'art et le Siècle des Lumières - Europeana
- La Critique d'art au XVIIIe siècle ou l'influence d'un genre naissant sur le goût d'une époque
Le style artistique du XVIIIe siècle, ou le style rococo, a profondément influencé l'architecture, l'art, la mode et la littérature de l'époque. Le mouvement a pris naissance en France et s'est propagé dans le monde entier. On le reconnaît à ses formes luxuriantes et abondantes, ses couleurs claires, ses ornements complexes et ses lignes sinueuses. On y voit souvent des motifs qui rappellent les mouvements de la vie sous-marine, ce qui contribue à l'impression de mouvement et de légèreté.
Cette forme d'art a été particulièrement appréciée et très populaire pendant l'âge d'or de l'art français. On le trouve dans des œuvres d'artistes tels que Jean-Antoine Watteau, Nicolas Lancret et François Boucher, qui ont peint des scènes fantaisistes dans un style bien reconnaissable. De nombreux artistes du baroque se sont également tournés vers le rococo, y compris le sculpteur caméléon Catherine II de Russie et le peintre italien Antonio Fradda.
Le style rococo s'est également propagé dans d'autres formes d'art, comme la musique et l'architecture. Dans la musique, on trouve des mouvements plus légers et des mélodies plus fluides, qui rappellent les lignes courbes et les couleurs joyeuses du style. En architecture, le rococo a donné le ton à de nombreux bâtiments impressionnants, qui sont marqués par des courbes sinueuses et des ornements plus complexes.
Je me souviens encore de la première fois que j'ai vu un bâtiment rococo de si près ...